Lido de Venecia. Los hermanos Liam y Noel Gallagher llevan a la Mostra de Venecia el documental que registra su regreso a los escenarios después de 16 años de separación. *Oasis, don’t look back in anger* (Oasis, no mires atrás con rencor) de hecho el título de uno de sus mayores éxitos, es el título también del documental dirigido por Dylan Southern y Will Lovelace que llega a Venecia fuera de competencia para reconstruir la gira *Oasis* Live ’25.

La música de Oasis logró conectar de forma masiva con los sentimientos y las vivencias de la juventud de los años 90, devolvió el protagonismo de la música al Reino Unido como lo hicieran en los años sesentas los Beatles combinando rock clásico al estilo del icónico grupo con textos que revelaban rebeldía y donde la clase trabajadora podía sentirse proyectada.

Aunado a esto, la carencia de filtros al hacerse pública la rivalidad y la relación visceral entre los hermanos Liam y Noel Gallagher aportaron un dramatismo real que ejercía una especial fascinación. Liam (1972) es el vocalista principal, Noel (1967) guitarrista principal y compositor de casi todas las canciones cantaba también en algunos de los temas más famosos como *Don't Look Back in Anger* o *Little by Little*. El documental incluye material de archivo nunca antes filmado de esa etapa y la primera entrevista conjunta de Liam y Noel en más de 25 años.

Del pleito al escenario

Una de las primeras frases que se escuchan en el documental por parte de Liam es “esta gira cambiará la narrativa alrededor de Oasis y va a reparar todos los daños ocurridos en el pasado”.

> *Oasis se separó finalmente en 2009 después de una nueva disputa entre los Gallagher en París. Durante más de una década, la posibilidad de volver a verlos juntos parecía pertenecer al terreno de la fantasía de sus admiradores. En 2025 ocurrió lo impensable.*

El anuncio de *Oasis Live ’25* provocó una auténtica conmoción. La banda volvió a los escenarios el 4 de julio de 2025 en Cardiff y comenzó una gira que recorrió Reino Unido, Irlanda, América del Norte, México, Asia, Australia y Sudamérica.

Don’t Look Back in Anger convierte la gira de 2025 en un recorrido cinematográfico por ciudades que fueron escenario de la resurrección de Oasis. Venecia recibe ahora las imágenes de aquel recorrido.

Para México, aquella escala tuvo un significado especial; hace casi un año, el 12 y el 13 de septiembre de 2025, decenas de miles de seguidores escucharon en vivo canciones que ya forman parte de la memoria colectiva de varias generaciones. El primer concierto reunió a unos 65 mil espectadores.

Los ensayos, el público y la memoria familiar

El documental presenta el resultado espectacular de ese regreso escogiendo algunas ciudades de la gira, documentando la euforia del público, las lágrimas ante la emoción de volver a vivir aquellos conciertos de los años noventa; aquí hay una lectura generacional en esta película.

Oasis apareció en la primera mitad de los años noventa, cuando el "britpop" convirtió al grupo en protagonistas de una nueva identidad musical británica. Sus integrantes eran jóvenes y su público también. Tres décadas después, muchos de aquellos seguidores llevan a sus propios hijos a los conciertos. En 2025, Oasis dejó de ser solamente una banda asociada con una época. Se convirtió en una memoria familiar.

Las cámaras estuvieron también allí cuando la maquinaria de Oasis volvió a ponerse en marcha. Y detrás de la leyenda apareció algo mucho más humano: dos hermanos que tenían que volver a aprender a trabajar juntos. Numerosas son las escenas de los ensayos. Los propios realizadores han contado que durante estos ensayos existió una tensión evidente entre ambos y que la relación comenzó a relajarse cuando finalmente estuvieron frente al público.

El Wonderwall argentino

También se muestra en el documental un episodio de adaptación de la icónica *Wonderwall* al español. Los aficionados de la población San Lorenzo de Almagro en Argentina adaptaron el clásico *Wonderwall* de Oasis con su propia versión para la cancha de futbol. De autoría del músico argentino Joaquín Levinton, se trata de una versión dedicada a la Selección Argentina. La letra incluye menciones a Diego Maradona, Lionel Messi, sin olvidar a los caídos en la guerra de las Malvinas en 1982.

Esta adaptación surgió como respuesta al uso de la canción por parte de los aficionados y la selección de Inglaterra durante torneos internacionales.

La entrada a los escenarios tomados de la mano y el poder del perdón

La entrada a todos los escenarios tomados de la mano alzando los brazos mostraba a sus miles de seguidores conmovidos hasta las lágrimas. El contraste es revelador. Fuera del escenario, los Gallagher siguen siendo esos hermanos con un pasado de relación tóxica; sobre el escenario, la música, sus canciones coreadas por miles imponen una especie de magia que permite una tregua.

> *Durante años, Oasis fue famosa por la manera en que sus integrantes se destruían entre sí. En algún momento el documental hace referencia al poder sanador del perdón y la prisión en que cualquier ser humano se encuentra cuando no logra ese importante aspecto de toda relación humana; no significa olvidar, sino la oportunidad de un nuevo comienzo.*

En 2025, la noticia fue otra: seguían siendo capaces de hacer música juntos. Este 5 de septiembre, bajo el marco del Festival de Venecia, la historia de la importancia de esa gira se ha convertido en cine.

Hay infinidad de canciones que sobreviven a sus autores, a sus peleas y sobre todo, al tiempo. Cuando miles de personas vuelven a entonarlas al unísono, la nostalgia deja de mirar hacia atrás con rencor y comienza, simplemente, a intentar mirar hacia adelante.